Entrevistamos a la reina Hécuba de la producción "Las Troyanas"

Entrevistamos a Mar Garrido que interpreta el papel de la ex reina de Troya y esclava de Ulises en la obra Las Troyanas, producida por la compañía Acteatro. Rosa afirma que los que aman el teatro no dejarán la profesión porque no cobren, "nos buscaremos la vida de otra manera".

Mar Garrido/Cristina Cueto Martin

¿Cómo empezaste en el mundo del teatro?

Empecé a hacer teatro en el instituto en un grupo aficionado, hacíamos teatro gestual y después continué en varios grupos de teatro, pero, lo tuve que dejar por una temporada cuando tuve a mis hijos. Hace seis o siete años que me he vuelto a incorporar al teatro.

¿Qué tipo de teatro has realizado?

He realizado todo tipo de teatro, tanto musical, teatro clásico, teatro actual y ahora, estoy inmersa en este proyecto (Troyanas) y en un proyecto musical que estrenaremos en junio

¿Qué tipo de teatro prefieres?

Considero que el teatro musical es muy completo, ya que, recoge las tres disciplinas, la danza, el canto y el teatro. Pero me gusta muchísimo el teatro, sobre todo el teatro de texto. Me gustan los clásicos griegos, el siglo de oro, Shakespeare...

Si tuviera que elegir, aunque me gustan mucho los dos y los disfruto, me quedo con los clásicos griegos sobre todo.

Mar Garrido/Cristina Cueto Martin

¿Crees que se valora más otro tipo de ocio antes que el teatro?

Si. Además la gente no es consciente del trabajo que conlleva montar una obra, las horas de ensayo y todo el personal que está inmerso en una obra de teatro.

Hay mucho trabajo detrás que no está valorado. Por desgracia, nos gana el fútbol o el cine. Yo creo que la técnica está en crear aficionados al teatro desde chiquititos porque normalmente se hace fan del teatro como mínimo, aunque, de momento hay más aficionados a otras disciplinas culturales.

Una de las medidas para fomentar el teatro en el público sería...

Teatro de colegio sin duda. Muchas compañías están llevando los clásicos del siglo de oro a sesiones matinales e infantiles.

¿Cómo cree que van a afectar los recortes de cultura en el teatro?

Afectarán como están afectando a todos los sectores. Al haber menos subvenciones será más difícil sacar adelante proyectos, y, al haber crisis probablemente se tengan que subir el precio de las entradas, con lo cual a la gente le costará más trabajo ir al teatro.

Una última cuestión, ¿cree que solo sobrevivirán las grandes compañías?

No, porque los que amamos esta profesión no vamos a dejar de hacer teatro porque no cobremos. No creo que mueran compañías, el que quiera seguir haciendo teatro lo seguirá haciendo. Nos buscaremos la vida de otra manera.

Fuentes:
Texto:

Propio (entrevista realizada en persona antes de la obra "Las Troyanas")

Tratamiento Gráfico:
Imágenes propias, subidas a cuenta personal de flickr.

Isabel Chia nos habla sobre el inquietante futuro de la Ópera

Isabel Chia, Vicepresidenta de la Junta Directiva y componente del Coro de la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla nos cuenta los problemas que sufre la ópera en la actualidad e indica que "cuando tenemos interés en hacer algo, haya crisis o no, siempre damos el paso adelante y seguimos ahí".

Isabel Chia/Cristina Cueto Martin

¿Usted piensa que la ópera está perdiendo popularidad debido a motivos económicos y debido a la escasa afluencia de público?
No se está desvalorizando. El problema es la crisis económica que obliga a mucha gente que, por mucho interés que tenga, no pueda acudir a este tipo de espectáculos que no son baratos precisamente.


¿Qué cree que se puede hacer para despertar el interés de los jóvenes por la ópera?
Creo que eso es un problema de educación, sobre todo, de ignorancia. Si los jóvenes pudiesen venir aquí porque se les diese facilidades de entrada o asistiesen a los ensayos generales, seguro que se engancharían.
Por tanto, es un problema de educación y de formación cultural, porque los jóvenes no se atreven a dar el paso de entrar en un teatro.


En otros países o en otras ciudades de España la ópera es más popular que en Sevilla...
Es más popular y hay más títulos de ópera. En Sevilla solo hay cuatro o cinco títulos de ópera y de cada ópera hay de cuatro a ocho representaciones, sin embargo, en Madrid o en Barcelona hay diez o doce títulos de obras al año por lo que la oferta es mucho más amplia que aquí.


¿Piensa que el Gobierno debería implicarse más con este género cultural?
Absolutamente. Pienso que es un problema tanto de cultura como de educación. Si un Gobierno aplica recortes, estos van en primer lugar a Cultura y después a Educación. 
Si en ocasiones normales se le presta poca atención a Cultura y Educación, ahora que hay crisis la inversión será incluso menor.


En caso de que se siga recortando ¿cree que el colectivo que se dedica a la ópera disminuirá?
El Coro del que formo parte no es profesional y no está remunerado, por tanto, trabajamos más por amor al arte literalmente que por otra cosa. Creo que la época de crisis, si algo bueno tiene, es que nos ponemos muchísimo más las pilas, la creatividad sale con más interés para sacarlo todo adelante.
Cuando vienen los buenos momentos, si se acuerdan de nosotros o no, ese es otro problema. Pero, cuando tenemos interés en hacer algo haya crisis o no, siempre damos el paso adelante y seguimos ahí.


Fuentes:
Texto:
Propias (entrevista personal realizada trás el evento del Día Europeo de la Ópera).
Tratamiento Gráfico:
Propio, imágenes subidas a cuenta personal de flickr.